Epic Rap Battles of History

El estudiante (2011)

Con: Esteban Lamothe, Romina Paula, Ricardo Félix y Valeria Correa.

Director: Santiago Mitre.

Hace tiempo, cuando cursaba el pre de mi carrera en una casa de estudios estatal, tenía media hora para almorzar entre las clases teóricas de la mañana y las tutorías presenciales de la tarde. Para eso, debía cruzar por completo el círculo universitario y aquello involucraba pasar por el campus de casi todas las otras facultades hasta llegar al comedor que quedaba en la otra punta (sacrificaba la caminata por el módico precio de los tres platos que ofrecían, los gajes del pobre).

Justo antes del mencionado edificio, se encuentra la fachada de la facultad de Ciencias Políticas y Sociales. Así que siempre pasaba corriendo apurado y cagado de hambre y me llamaba la atención cómo los estudiantes de las agrupaciones se la pasaban pegando carteles con consignas interminables pero obvias, fumando puchos y tomando sendos mates, entre otras actividades productivas. Mientras que yo debía hacer una fila de la concha de la lora, todo transpirado y tragar de un tirón la comida para correr de vuelta a las aulas a rendir y después esperar el bondi para seguir repasando en casa lo del día siguiente. De manera que mi reacción interna era mentar con palabras soeces a la santa madre de aquellos muchachitos imberbes que querían convencerte de unirte a sus plataformas (?)

La cuestión es que esta didáctica película me hizo acordar mucho a ellos y confirma, de alguna manera, esos prejuicios que tenía sobre los militantes de los centros de estudiantes y el submundo de la rosca política, tomando como pilar central en este caso la UBA. Es curioso el desarrollo del personaje principal (muy bien llevado adelante por Lamothe), que es un flaco del montón cuyas únicas preocupaciones en un principio pasan por tomar cerveza y cogerse a cualesquiera compañera en su camino, pero que va subiendo peldaños de una forma hiperbólica hasta llegar a una posición que no voy a contar para no cagarle la experiencia al espectador.

En fin, se trata un thriller político que se apoya en un fuerte guión (algo infrecuente en el cine nacional) y hecho de forma totalmente independiente con algunos peniques. Le pongo 7 asteroides y lo animo a verla y a sacar sus propias conclusiones.

Creo que no se entendió nada de lo que escribí. Bue, no importa.

¡Rockandrollnenenen!

Batman y Robin. Fernet con Coca. Moreno y Fabianesi. Hay cosas que están destinadas a ir agarraditas de la mano, dependiendo inexorablemente una de otra, en una simbiosis que mantenga el orden natural. Y que evite que Marty McFly se quede en el año 1955; ya que esto provocaría una paradoja temporal que produciría una reacción en cadena, que desarticularía el espacio-tiempo y destruiría todo el Universo, en el mejor de los casos.

Pero, obviamente, también hay otras quichicientas cosas que no forman parte del confuso axioma anterior y se presentan como la excepción que confirma la regla. Me refiero a aquellas veces cuando las paralelas se cruzan y el rock y cine se chocan, quedando muy pocas posibilidades de sobrevivir. O se está frente a un bodrio descomunal para promocionar artistas o cerca de una magnus opus de pogo violento y guitarras distorsionadas. No hay punto medio.

Así que aquí les dejo algunas recomendaciones de pelis para salir a pisar pollitos en el escenario. Con permiso, después de usted:

Sound City (2013): ¿Quién diría que aquel batero de Nirvana, cuyo rostro casi no se veía de tanto sacudir las mechas mugrientas, iba a transformarse en el frontman de una banda como Foo Fighters y que después iba a terminar dirigiendo este zarpado documental? Creo que nadie, a excepción de Horangel o Aschira, claro. Un film chiquito, y sin demasiadas pretensiones, sobre un histórico estudio de grabación de California que, si bien no llega a ser Abbey Road ni mucho menos, se puede afirmar como una parte constitutiva del rock de los últimos cincuenta años, posta.

Es una lástima (y un signo de estos tiempos) que lo hayan puesto en remate con las consolas y todos los chiches analógicos, la verdad.

Me gustó bastante. Capo, Grohl.


Nivel de rock que inspira: 8.5, en la escala de Bebe Contepomi.

Who The Fuck is Arthur Fogel? (2013): Autobombo en forma de documental que nos muestra a este tal Fogel, a quien pocos conocen, pero que es el responsable de siete de las diez giras mundiales de artistas más grandes y recaudadoras de la historia. El punto flojo es que intenta hacernos creer que el tipo fue un visionario, cuando (y como en la mayoría de estos casos) resultó ser un oportunista que se llenó de plata por medio de competencia feroz y desleal, a costa de contratos leoninos y pocos escrúpulos. Más allá de eso, sirve para entender de forma muy didáctica cómo funciona el curro de la organización de estos eventos, desde que a algún productor se le ocurrió que las bandas podían tocar en grandes estadios para contar plata hasta desmayarse. ¿Y la música? Bien, gracias.

Nivel de rock que inspira: 3, en la escala de DJ Deró.

Metallica: Through The Never (2013): Orgásmica visual y musicalmente, esta peli es obligatoria para todo fanático de la banda comandada por Hetfield. Filmada en IMAX como una mezcla entre narración confusa y lisérgica por un lado, y grabaciones en vivo de una serie de recitales en Vancouver, por otro. El film (que toma prestado el título de uno de sus mejores discos de los noventa) nos inmerge rápidamente en esa atmósfera metalera que tanto nos gusta y nos convierte en símiles de los conductores de Wayne's World, coreando todos sus hits al unísono.

Pego el trailer acá para que testeen un poco de qué va todo. Ahora, si a usted no le va mucho el heavy metal, corra despavorido de este show de metaficción y gordos barbudos con tachas haciendo cuernitos con los dedos.

Todo sea por evitarle el mal trago, amigo.

Nivel de rock que inspira: 9, en la escala de Paolo, el rockero.

Cómo colarse en Cinemark Palmares

Si bien no es la intención de este blog hacer apología del delito, sabemos que es una picardía pelotuda que cruzó nuestro juicio más de una vez y que aquel que nunca lo haya hecho en su pubertad/adolescencia que arroje la primera piedra. Pero que no tire a matar, por favor. El tiro de sapito es válido.

Bueno, vamos al grano, diría un dermatólogo amigo. La ventaja acá, en el local de esta cadena, es que el complejo tiene baños dentro del sector de los cines. Entonces, cuando ves gente saliendo de una sala, te acercás a uno de los acomodadores y le preguntás por el baño. Te va a decir que está adentro y con tu tono más inocente, le pedís permiso para "volver" a entrar. Tenés a favor: A) Lo que planteás tiene lógica. B) El pibe es un empleado al que todo le chupa un huevo y no está para controlar estas cosas, para eso está el tipo de seguridad que para nuestra ventaja siempre está abajo mirando culos. Y si sos mujer, C) Ninguna mujer jamás haría algo así para colarse.

Una vez dentro del sector de las salas, tenés que esperar hasta que la peli esté a punto de empezar, (podés hacer que estás hablando por celular en el pasillo), y de golpe te mandás a la sala como si nada. Si el acomodador de adentro aún no había salido y te pide la entrada, le decís que la tiraste en el tacho del baño cuando saliste a mear (usá siempre una palabra que incomode), pero que estabas sentado ahí -señalás cualquier butaca vacía-, una vez más estarás tratando con un empleado al que sólo le interesa irse a su casa para chequear el Facebook.

Si mantenés una postura segura, pero inocente, nunca falla.

Tiene el bonus de que una vez dentro del sector, te podés pasar de sala en sala para ver más de una película. Tenés mi palabra, funciona.

ACLARACIÓN MORAL: Hacer ésto sólo en las multisalas que pertenecen a empresas extranjeras. Cuando vas a una sala nacional (Universidad, Ducal, etc...) pagá la entrada, dale propina al acomodador y arreglale las servilletas en el baño si están hundidas en la máquina.

No estoy muerto

La verdad es que en estos días estuve meditando sobre si dedicarme a hacer algún comentario social serio (del estilo "¡Qué barbaridad que en el país que supo ser el granero del mundo, una barra de cereal sea 40% caucho reciclado!") o actualizar el blog. Como toda línea editorial seria está en manos de gente dedicada a entablar conversaciones en peluquerías y/o ascensores, sólo me quedó lo segundo.

Así que aprovecho para anunciar, con bombos y platillos si no les molesta la percusión, la vuelta al ruedo de este sitio una vez más. Dentro de poco, estaré publicando una cantidad considerable de posts de forma más bien periódica y con secciones nuevas que espero sean de su agrado, amigos.

Por lo pronto, les dejo la mejor escena de ninjas de la historia del cine y de la vida en general. Vale decir que el ninjutsu púrpura la tiene muy clara.

You are in a world of fun, me lo agradecen después.

Mmm, esto debería ser más largo, pero bue.

El cine navideño son los padres

En una pelea mano a mano, ¿quién gana, Seiya o Shiryu? Se cae de maduro que gana Seiya porque, para empezar, es el caballero de Pegaso, caballero suplente de Sagitario y murió y resucitó más veces que Jebús. Aparte el animé se llama Saint Seiya y Shiryu se la recome.

Pero si la pregunta cambia a "¿quién es más inteligente?", la respuesta cambia también. ¿Por qué? Porque Shiryu se hace el profundo, meditando todo el tiempo y quedándose ciego. ¿Entonces es más inteligente o no? Ni idea, seguro, si se la pasa diciendo cosas profundas y complicadas de descifrar para el ciudadano promedio. Y a eso viene toda esta densa introducción, a las cosas complicadas.

Y con cosas complicadas me refiero a elegir películas navideñas, que suelen ser bastante malas, tirando a horribles. ¿Por qué son tan malas entonces? Bueno, porque básicamente cualquier cosa que tenga esa temática en estas fechas va a vender y a Hollywood le encantan las ventas. Así que agarra y mete cualquier cosa en papel de regalo, lo envuelve, le pone un moño de colores, mete cualquier actor, ni siquiera lee el guión y lo manda a distribuir a las salas de cine. Y a la gente, generalmente, le gusta por eso del espíritu navideño.

Sin embargo, hay algunos que se la juegan y hacen buenas pelis que se pueden ver en cualquier época del año y siguen gustando. Como en este blog fomentamos el oportunismo marketinero y la mediocridad en todas sus formas, acá les dejo un ranking con las mejores películas navideñas. Las mejores para mí, obvio.

10) Jingle All The Way (1996): El Regalo Prometido, a pesar del odio popular (el cual es totalmente entendible), a mí no sé bien por qué siempre me divirtió. La trama centrada en dos padres desesperados por comprar el último muñequito del superhéroe es más que chotísima pero tiene uno o dos momentos divertidos con el viejo Arnold. Bah, lo poco que recuerdo, honestamente.

Lo mejor: ¡Put that cookie down, now!

9) Kiss Kiss, Bang Bang (2005): A Shane Black le gusta situar sus guiones en vísperas de Navidad, y esta película no es la excepción. Una comedia con ribetes de buddy cop y bastante humor negro que quizás no muchos hayan visto. Protagonizada por dos actores muy de vuelta, como lo son Robert Downey Jr y Val Kilmer, convengamos que no es la primer opción que le viene a uno a la mente cuando piensa en un film navideño.

Lo mejor: Michelle Monaghan; "The Native American Joe Pesci".

8) Christmas Vacation (1989): Una comedia un poco sonsa sobre una familia disfuncional que se encuentra para celebrar y termina saliendo todo mal, bla bla bla. Es una típica historia pero muy bien contada y que me hizo reír bastante. La película es bien de finales de los ochenta, escrita por el crack de John Huges y protagonizada por otro crack, Chevy Chase. Así que si les gusta ese guionista o ese actor cómico, veanlá. Y si no les gusta ninguno, no la vean, jejejeje.

Lo mejor: El primo Eddie.

7) Elf (2003): Un humano, que se cree duende criado por Papá Noel, emprende un viaje (aconsejado previamente por un muñeco de nieve parlante) en búsqueda de su identidad desde el Polo Norte hasta las metropolitanas calles de New York. Las estupideces de Will Ferrell siempre son bienvenidas en este blog y esta película tiene mucho de eso. Funciona con los chicos y con los no tan chicos, también.

Lo mejor: El duende enojado.

6) Bad Santa (2003): Billy Bob Thornton encarna a uno de los personajes más miserables que dio el cine en este gran y bardero film. Es un tipo con un carácter de mierda, alcohólico y adicto al sexo que, asociado con un enano negro, todos los fin de año se disfraza de Papá Noel en los shoppings para después robarlos. Una película bastante oscura para ser navideña y eso es lo mejor que tiene, a pesar de que se diluye un toque al final.

Lo mejor: Tony Cox; la remera del gordito.

5) Die Hard (1988): No podía faltar una de acción entre tanta comedia familiar de medio pelo. El film que cambió para siempre la forma de hacer cine de tiros y explosiones, transcurría en la fiesta de navidad del Nakatomi Plaza al que se dirigía John McClane para visitar a su esposa. El resto, terroristas europeos sofisticados mediante, es historia conocida. Para mí es un clásico de las fiestas, como el vitel toné y los especiales de TyC.

Lo mejor: Las escenas de acción; las catchphrases de McClane.

4) Scrooged (1988): Basada en la popular obra de Charles Dickens (que carga a cuestas tantas adaptaciones, como los Chalchaleros despedidas) del personaje avaro que es visitado por tres fantasmas en Nochebuena y que le cambian la vida, lo vuelven bueno, etc. Mi versión favorita  de esta novela es la que ocupa este escaño, dirigida por Richard Donner. Me gustó porque tiene a Bill Murray (que hace de un malvado ejecutivo de televisión, onda Cristóbal López) y, por otro lado, le da una vuelta de tuerca muy interesante al libro.

Lo mejor: El taxista que es el fantasma de las navidades pasadas.

3) The Nightmare Before Christmas (1993): Creo que ya todos conocemos la historia, a saber: Jack Skellington se roba la navidad y la lleva a su pueblo, Halloween para intentar emular el espíritu de las fiestas. Es una de las mejores pelis de la factoría Burton (si bien solamente la produjo, no la dirigió) y también me parece uno de los mejores usos del stop-motion. Tiene muy buenos personajes, el guión es redondito, el montaje es prolijo, todo es genial.

Lo mejor: El diseño de los muñecos, la canción de Halloween.

2) Home Alone (1990): Si tuviésemos que elegir a la película navideña de los noventa por excelencia, Mi Pobre Angelito se llevaría todos los laureles. No hace falta explicar de qué se trata, porque si no la vieron a esta altura del partido, yo no sé qué esperan para hacerlo.
Fue el trampolín a la fama de Macaulay Culkin, suponiendo claro, la existencia de tales trampolines. También escrita por John Huges (se ve que al tipo le gustaban los films navideños), dirigida por Chris Colombus y la banda sonora compuesta por John Williams. Flor de elenco resultó tener al final.

Lo mejor: Las trampas; el video del viejo mafioso que usa para asustar al pibe del delivery.

1) It's A Wonderful Life (1946): Puede ser que esta no la hayan visto, pero el argumento lo deben conocer, seguro. Se trata de este personaje que la pasa muy mal y tiene justo un gran problema en la época festiva y es visitado por un ángel que le muestra cómo sería el mundo si él no hubiera nacido.

Muy emocionante, con tendencias al golpe bajo y lacrimógena como pocas.

Lo mejor: Todo. Vealá y tenga una caja de Kleenex a mano por si las moscas.

Y como hoy me levanté verborrágico y generoso, les dejo este link a un simpático video que muestra muy gráficamente cómo sería la navidad a través de la óptica de distintos directores famosos.

Que tengan felices fiestas.

Lars Von Trier

Hoy vi el trailer oficial de Nymphomaniac y me acordé de esta genialidad. Claramente, algún día de estos, tengo que hacer un post sobre los gallegos de Muchachada Nui. Son la ostia, tío!

Sigan con sus asuntos.