Además, recién vengo de ver la última de la saga, así que estoy cebado.
Adaptaciones previas
Si bien existe un bizarro film basado en la serie de los años sesenta con Adam West, para hablar sobre la trayectoria formal del hombre murciélago en el cine es necesario remontarnos a 1989, con Burton a la cabeza. Él entendió mejor que nadie ese costado oscuro del personaje (sobretodo con el tono dado por Alan Moore en las viñetas) y le otorgó su particular estilo autoral.
Esta versión tenía una gran influencia estética del expresionismo alemán fusionada con una explosión de color digna del cómic, creando un estilo identificable y que le sentaba bien a lo allí planteado.
Pudo inclusive mejorar todo eso con la secuela, en la que el Pingüino de Danny DeVito y la Gatúbela de látex ajustado interpretada por Michelle Pfeiffer ejercían como los villanos principales.
Desafortunadamente, a mediados de los noventa, llegó Joel Schumacher y se fue todo al carajo cuando le agregó los batipezones a los batipectorales de George Clooney. Encima impregnó de luces de neón, marquesinas y pintura fluorescente a toda Ciudad Gótica, que sería como empapelar con fotos del Chori Domínguez todo el barrio de La Boca y sus alrededores. Simplemente es algo que no se debe hacer.
Como si eso fuera poco, incluyó a Robin, el sidekick que desde su aparición ha dado lugar a una de las mayores cataratas de chistes sobre la relación con su mentor y su dudosa sexualidad de lustrador de sables.
Esto se dio básicamente porque los ejecutivos pensaron que Batman Returns (1992) había sido muy oscura para ser vista por el público infantil, y simplemente rajaron a patadas a Burton para ceder la dirección a este otro monigote.
Batman Begins (2005)Recién en 2005, y después de largas negociaciones por los derechos sobre el personaje, la empresa de los hermanos Warner contrató a Nolan y le enchufó el guión de lo que sería Batman Begins. El director inglés lo reescribió en su garage junto a su hermano y su habitual colaborador Goyer, imprimiéndole más realismo y aggiornando la trama con los tintes psicológicos frecuentes en su filmografía.
La película está centrada casi totalmente en la reinvención de la figura de Bruce Wayne y su camino para convertirse en Batman, haciendo que los tres villanos (Ra's al Ghul, El Espantapájaros y el mafioso Falcone) queden de relleno y se noten forzados, casi rídiculos metidos allí de prepo. Si bien Nolan dirigió las escenas de acción medio a la bartola, ya que parecían no tener nunca un rumbo fijo, todo lo demás garpa y mucho.
Debe tenerse en cuenta que no es casual que esta cinta haya sido estrenada cuatro años despúes de los atentados a las Torres Gemelas y que, a su vez, haya tenido tanto éxito comercial y de crítica. La verdad es que la gente necesitaba la presencia de algún héroe en ese momento, aunque fuese un actor tan desabrido como Christian Bale.
The Dark Knight (2008)Esta forma parte del selecto grupo de películas (junto a la secuela del Padrino y un puñado más) que derriban el mito de que segundas partes nunca fueron buenas. Volvieron todos los actores (menos Katie Holmes por problemas de agenda) y para el Guasón se eligió al ya finado Heath Ledger, cuando en aquel entonces nadie daba ni dos mangos por él y las hordas de nerds se fastidiaban. Obviamente hasta que apareció con su cara pintarrajeada, hizo su truco de magia y se ganó un lugar en la historia del cine.
En esta exitosísima entrega se corrigen la mayoría de los errores que comenté sobre la primera, empezando por reducir el número de antagonistas a uno solo y con mayor protagonismo. Sí, ya sé que también estaba Harvey Dent, pero a nadie le importa realmente. Otra cosa que se solucionó fueron las escenas de acción, mucho mejor construídas y más aparatosas. Es considerada por muchos (yo incluído) como una obra maestra del género. Chupate esa mandarina.
The Dark Knight Rises (2012)El cierre, la culminación, el clímax. El tercer acto (situado ocho años después) retoma la dicotomía Bruce/Batman, esta vez con las intervenciones de un esmerado Tom Hardy como Bane y de mi amor platónico Anne Hathaway, que actúa muy mal pero es hermosa.
Si bien le faltó un poco de nafta y no supera ni en pedo a su antecesora, es un buen desenlace para esta tríada fílmica.
Debido a la tremenda calidad del anterior, este film generó altísimos niveles de ansiedad y una expectativa del carajo, demasiada diría yo. Sobretodo considerando que un loco hijo de puta disparó a mansalva matando a doce personas e hiriendo a otras tantas en el estreno en Denver. Un hecho inexplicable que conmocionó a todo el mundo y reabrió el debate sobre la tenencia de armas en Yanquilandia.
La forma en que los medios de comunicación trataron esto me dio por el centro de las pelotas, siempre comparando al asesino con alguno de los malos de la película y diciendo que 'no saludaba a los vecinos'. Una vergüenza.
En conclusión
Nolan se caga en los clichés y convenciones del género y utiliza al Caballero Oscuro para ejercer una crítica social y, en especial, para ahondar de forma creíble en temas como el terror, la locura, la anarquía, el poder y la justicia. Sí, todo eso acompañado de la excelente e inigualable banda sonora del maestro Hans Zimmer. Qué se le va a hacer, es así.
Por otro lado, yo pienso que Batman es el único héroe que se puede llevar al cine desde esta perspectiva hiperrealista y transgresora, debido a una simple y contundente razón: el tipo no tiene superpoderes. O mejor dicho, no tiene habilidades sobrenaturales que lo caractericen, pero es multimillonario, sabe todas las artes marciales y es extremadamente inteligente. Casi, casi que se basaron en mí.
Incluso las adaptaciones de su competidor Marvel no han sido desarrolladas desde ese punto de vista, sino que se han mantenido fieles a la estética del cómic, con mucha parafernalia y diálogos chistosos que tranquilamente podrían haber sido escritos por los guionistas de cualquier sitcom.
Así que de ahora en más, todos aquellos que encaren historias con otros Batmanes serán enanos sentados a los hombros del gigante Nolan. He dicho.
